torsdag 28 juni 2012

Film: Jackie Brown (1997)

jackie BrownTarantinos första film efter Pulp Fiction handlar om en flygvärdinna som smugglar pengar åt en vapenhandlare, men åker fast. Snart är en karusell där alla lurar alla i full gång...

 

Onödig fakta:

  • Filmen blev Oscar nominerad
  • En av de som bor i Melanies lägenhetsbyggnad heter “S.Haig” som är en referens till Sid Haig som spelar domare i filmen.
  • Sylvester Stallone ville spela Louis. John travolta var första valet att spela Ray Nicollete.
  • Det var Samuel L. Jacksons idé att hans karaktär skulle ha långt hår och getskägg.
  • Tarantinos lista på vem han ville spela Max Cherry var Paul Newman, Gene Hackman, John Saxon och robert Foster
  • Louis och Ordell dök första gången upp i novellen the Switch av Elmore Leonard. Som 15 åring så åkte Tarantino fast efter att försökt stjäla denna boken.
  • När Robert De Niro först fick tag i manuset så ville han spela Max Cherry. Tarantino ville jobba med De Niro men hade redan tänkt att Robert Foster skulle spela Cherry så han fick rollen som Louis
  • Pam Grier trodde inte att hon skulle se hennes gamle vän Sid Haig i rollen som domare. Hon började skratta då hon fick veta det då både Haig och Grier har tidigare spelat in explotationsfilmer tidigare vilket denna är inspirerad av.
  • Tarantinos första film som kom från material som han inte skrivit själv.
  • I novellen så är egentligen Jackie Brown (Jackie Burke i novellen) vit men Tarantino ändrade det för att kunna jobba med Pam Grier
  • Tarantinos minst våldsamma film

 

Denna film har fullt med kända namn som Pam Grier, Samuel L. Jackson, Robert Foster, Bridget Fonda, Michael Keaton, Robert De Niro, Sid Haig och Chris Tucker för att bara nämna några få.

Filmen handlar om Jackie Brown som jobbar som flygvärdinna. En dag så åker hon fast när hon smugglar in pengar åt hennes chef. Tur för henne så bestämmer sig Fred Ray Nicolet och Los Angeles polisen Mark Dargus för att samarbeta för att få fast mannen hon arbetar för men som de inte vet vem det är.

Jackie måste nu välja mellan att berätta om Ordell Robbie (hennes chef) och bli fri – förutom att om Ordell får reda på att hon snackade så kommer hon dö, eller hålla tyst och sitta inne ett tag. Det är då hon träffar Mark Cherry – hennes borgenär, som är i 50+, nyligen skild, utbränd och som blir kär i henne. Jackie kommer då på en plan för att sätta dit Ordell och personerna han jobbar med och dra iväg med deras pengar. Men hon behöver Max hjälp....

 

Jag som älskar explotationsfilmer gillar såklart denna filmen. Pam Grier spelar lika bra som i Coffy, Samuel Jackson spelar precis så som man gillar honom och Robert Foster är också bra.

Michael Keaton spelar som han brukar men den som fått den sämsta rollen är Robert De Niro. Han spelar en ny utsläppt man som tittar på tv och röker på.

Film: Fort Apache in the Bronx (1981)

Fort Apache in the BronxMan får följa polismannen Murphy i hans arbete i stadsdelen Bronx, New York. Hans bas är en polisstation som kallas Fort Apache. Namnet har den fått eftersom man upplever sej som i en utpost i fiendeland.

 

Onödig Fakta:

  • Manuset är inspirerad av en riktig polis i New York

 

Detta är en film där man får följa ett polis-par i Bronx samtidigt som en polismördare är i området.

Filmen har skådespelare som Paul Newman och Pam Grier.  Det var för att Pam Grier vaar med som jag valde att se filmen men här stjäl Paul Newman hela filmen.

Filmen känns rätt verklig då poliserna gör allt från att stoppa väskryckare, stoppa upplopp och stoppa illegala spel samtidigt som de måste stoppa polismördare.

Detta är annars ingen bra film.

tisdag 26 juni 2012

Tv-Serie: Project Runway (2004-)

Project RunwayHeidi Klum är programledare för denna reality-serie där man får följa nya modeskapare som tävlar om att få börja jobba och bli känd inom den industrin.Varje vecka så åker en designer ut framför en jurypanel.

 

Onödig Fakta:

  • Det kom två andra versioner av serien där en var i Kanada. En svensk variant kom för flera år sedan och en ny svensk version ska komma.
  • Det kom tre spin-off´s

 

Jag är egentligen inte den som är ett modefreak men denna dokusåpa/tävling tyckte jag var intressant och rätt underhållande att titta på.

Kortfilm: Bambi Meets Godzilla (1969)

Bambi Meets GodzillaKort, svartvit, animerad film om vad som händer när Bambi och Godzilla till slut möts.

 

Onödig Fakta:

  • Det kom en uppföljare 1999 som fick titeln “Son of Bambi Meets Godzilla”
  • När Marv Newland gjorde denna så bodde han i en lägenhet som han hyrde av Adriana Caselotti som gjorde rösten i “Snövit”
  • Ljudet som hörs i slutet av filmen är sista noten i Beatles låt “A Day in the Life”
  • Newland gjorde denna när han studerade på the Art Center College of Design i Los Angeles. Filmen blev den första animeradesom kom ut därifrån.
  • Det tog två veckor att göra filmen
  • Filmen började visas på biograferna 1985. Fast enligt flera dokumentärer så har den visats på mindre biografer tidigare än så.
  • Eftertexterna går ett tag och väldigt snabbt märker man att flera av dem är falska.
  • I eftertexterna tackas Tokyo för att de hjälpte till att fixa in Godzilla i filmen och ett tack till de som erhållit kläder till Bambi

 

Detta är en onödig men ändå rolig kortfilm på några sekunder. Det finns inte så mycket att säga om den.

Och egentligen för kort för att ge betyg.

måndag 25 juni 2012

Dokumentär: Midnight Movies - From the Margin to the Mainstream (2005)

Layout 1Midnattsfilmerna slog igenom under slutet av 70-talet innan de första videoapparaterna gjorde sin entré i var mans hem. I denna entusiastiska och filmnördiga film berättar regissörer, skådespelare, distributörer och publik om hur det gick till när ett antal udda lågbudgetfilmer blev kultrullar.

 

Detta är en dokumentär om de så kallade explotationsfilmerna som kom under 70-talet.Som jag sett många av och verkligen älskat.

Filmskaparna John Waters och George Romero, de olika biografägarna och kritikern Roger Ebert är bara några av de som diskuterar dessa filmer som blivit riktiga kultfilmer nu.

 

Man får veta mycket om de olika filmerna och om filmernas budskap. Många av filmerna hade ett budskap men de flesta gjordes för att chocka publiken så mycket som möjligt.

Dokumentären riktas mest till filmälskare. Jag rekommenderar denna stort.

Film: Lone Wolf McQuade (1983)

lone-wolf-mcquadeJ.J. McQuade är en Texas Ranger på jakt efter en vapensmugglare som haft ihjäl McQuades bäste vän och hans varg.

 

Onödig fakta:

  • David Carradine blev varnad av Chuck Norris för han sparkade för hårt i slutscenen
  • Chuck Norris spelade därefter in “Walker, Texas Ranger” och producenterna till denna filmen stämde CBS för att stulit idén.
  • Under inspelningen i El Paso, Texas så sprängde de alla explosionerna för att fira 4 Juli
  • Det var inga stuntdubbel som användes i sista scenen i slagsmålet mellan McQuade och Wilkes. Norris och Carradine ville göra scenen själva fast producenterna protesterade.
  • Enligt producenterna så om Bruce Lee levt så skulle han blivit erbjuden den rollen som Carradine fick. Hade Lee sedan tagit rollen så hade de satt in texten “the rematch of the century”

 

Denna filmen var ungefär vad jag trodde den skulle vara. En långfilmsvariant av “Walker, Texas Ranger”. Fast Carradine spelar boven och denna filmen har bättre manus än vad något avsnitt av “Walker, Texas Ranger” någonsin haft och då är denna ändå rätt dålig

Jag brukar annars gilla den här stilen av filmer men det är något med denna som jag inte gillar. Manuset, de flesta skådespelarna och den här typen av “nya västern” har jag verkligen svårt för.

Och det är verkligen inte många filmer med Chuck Norris som jag gillar.

söndag 24 juni 2012

Film: Little Deaths (2011)

Little DeathsDetta är vad som kallas en “Anthology” vilket är tre historier i en film. Vad dessa har gemensamt är att de utspelar sig i London och temat är sex och död.

 

“House and Home” handlar om ett gift par som inte verkar ha någon kärlek kvar. Inte frun iaf.  Och så är där ett annat par som inte har ett hem.

Mannen bjuder hem den hemlösa kvinnan. Där de bjuder henne på mat och att tvätta sig. De drogar ner henne och våldtar henne... Men vad de inte räknade med var att den hemlösa kvinnan var inte vad de trodde hon var...

 

“Mutant Tool” handlar om en kvinna som säljer knark på gatan. Men det är inget vanligt knark utan en drog som öppnar “det tredje ögat”..

 

“Bitch” handlar om en kvinna håller på med BDSM som är rädd för hundar. När hon en dag är otrogen mot sin man så ger han igen...

 

Detta är en brittisk skräckfilm som är precis som den brukar vara. Riktigt dålig och aldrig sevärd.

Hoppa över denna skiten.

Film: Lipstick (1976)

lipstickKompositören Gordon Stuart våldtar brutalt en fotomodell, hamnar i rätten, men blir friad, återvänder och våldtar hennes lillasyster. Då tar hon ut sin hämnd.

 

Onödig Fakta:

  • Fick titeln “Våldtäkten” i Sverige
  • Filmen var nominerad till en Golden Globe
  • Mariel Hemingways filmdebut
  • Mariel Hemmingway, som var 15 år när filmen spelades in, sa i en intervju med Larry King 2001 att hon visste inte att hennes karaktär och hennes systers karaktär var våldtagna förrän hon såg filmen.
  • Filmen gjordes om 1980 och 1982 fast i asien.

 

Det är något speciellt med explotationsfilmer från 70-talet. Denna gillar jag stenhårt fast den inte är som de andra hämndfilmerna som kom då. Som t.ex “I Spit on your grave”.

Jag rekommenderar denna ändå. För det är själva stilen på filmen är riktigt underhållande.

Filmen handlar om Chris som är fotomodell som har en lillasyster, Kathy, som lär sig musik av kompositören Gordon Stuart. Eftersom mr Stuart är hennes favoritlärare så vill Kathy att han ska träffa Chris.

Chris har inte tid att lyssna på hans musik så hon bjuder hem honom till sig dagen efter för att hon ska höra musiken. Han kommer dit och det leder till att han våldtar henne.

Eftersom de vet vem förövaren är så åker han fast fort och hamnar i rätten men frias. Gordon våldtar då Kathy vilket gör att Chris vill ta saken i egna händer...

Film: Green Lantern (2011)

Green Lantern-posterTestpiloten Hal Jordan lever ett bekymmerslöst liv med snabba jaktplan och ännu snabbare relationer som främsta intressen tills den dag han mot sin vilja rekryteras att bli en Green Lantern, en medlem i en styrka med övermänskliga krafter vars liv vigs åt att beskydda universum. Hal tvivlar på att han är rätt man för jobbet men när utomjordiska krafter hotar världen finns det bara två val: att fly eller att slåss.

 

Onödig Fakta:

  • I serie-tidningen så har det varit 6 personer som fått titeln “the Green lantern”
  • Sam Worthington och Chris Pine var påtänkta som Hal Jordan. Bradley Cooper, Justin Timberlake och Jared Leto provspelade.
  • Jennifer Garner var påtänkt att spela Carol Ferris
  • Vid ett tillfälle så skulle egentligen de haft med Stålmannen men den idén slopades då de inte ville ha med ännu en superhjälte för att öka succéchansen
  • Runt 2006 så skrev Robert Smigel ett manus som skulle varit en äventyr/komedi med Jack Black som Jud Plato men de slopade den idén då fansen gav negativ feedback
  • 1997 så frågade Warner Bros Kevin Smith om att skriva manus. Men han tackade nej och sa att de fanns en bättre kandidat för det.
  • Det tog 4-5 timmar för att Temura Morrison att få på sin makeup
  • Geoff Johns försökte få filmen producerad 2000.
  • Quentin Tarantino var påtänkt att regissera filmen.
  • Kevin Kline var påtänkt att spela Senator Hammond
  • Eddie Murphy var påtänkt att spela John Stewart
  • Det kommer en uppföljare

 

Jag har aldrig läst en serietidning om “The Green Lantern” och har aldrig riktigt förstått den. Inte ens hört talats om den tills för några år sedan.

Jag brukar gilla superhjältefilmer till viss del men denna verkar först vara lite för överdriven för min smak. Och när jag hör superhjälte så menar jag inte en armé på över 100 personer som alla är “Green Lantern”.

Nej detta är en överdriven film där de som är “Green Lantern” kan fixa fram vilket vapen som helst med hjälp av sin ring.

Film: Get Carter (1971)

Get CarterDen hårdkokte brottslingen Jack Carter återvänder till sin hemstad Newcastle för att ta reda på vem som mördade hans bror.

 

Onödig Fakta:

  • Fick titeln “Ta Fast Carter” i Sverige
  • Filmen var nominerad till en BAFTA
  • Scenen med Jack Carter och Eric Paice på hästkapplöpningen togs på en tagning
  • Filmen är baserad på en riktig gangster vid namn Jack Carter. Michael Caine sprang på den riktiga Carter och han var kritisk mot filmen.
  • Tog 40 dagar att spela in
  • Filmen dubbades lite i USA för att vissa accenter var riktigt svåra att förstå
  • Det kom två nya versioner av filmen. En 1972 med namnet “Hit Man” och en 2000 med Sylvester Stallone
  • Filmen är baserad på novellen “Jack´s Return Home” av Ted Lewis

 

Jag älskar verkligen hämnd filmer men då ska det antingen vara mer thriller eller action. Något som denna filmen verkligen saknar.

Detta är anledningen till att jag inte gillar filmer från England.

Film: Funny Money (2006)

funny_money_2006Henry Perkins förväxlar av misstag sin portfölj med en gangsters. Väskan visar sig vara full med pengar och Henry bestämmer sig snabbt för en resa till utlandet och ett liv i lyx. Men eftersom gangstern har hans egen portfölj vet de vem han är och han får det hett om öronen.

 

Chevy Chase valde roliga roller i roliga filmer på 80-talet och säkert någon på 90-talet med men nu på 2000-talet så känns det som han inte får några sånna mer.

Som i filmer man sett förr så handlar denna om en man som råkar få fel väska. Väskan tillhör maffian och är fylld med pengar medans hans väska är fylld med papper med hans namn.

Detta är en komedi så maffian är såklart korkade och så även polisen. Barn uppskattar säkert denna mer än vad jag gjorde..

Film: Ett hål i mitt hjärta (2004)

ett hål i mitt hjärtaEn ung kvinna och två män spelar in en porrfilm i en lägenhet. Lägenheten tillhör regissören och där bor också hans tonårsson, som mest håller sig på sitt rum. Alla fyra är på sitt sätt trasiga människor som söker mening i livet.

 

Onödig Fakta:

  • Filmgänget gick med på att inte prata om filmen förrän en vecka innan premiären.
  • Filmen var först tänkt att göras i USA med Christina Aguilera som Tess och Sylvester Stallone som Richard.
  • Filmen fick en varningsskylt av den svenska censuren. Vilket ingen film fått sen 1976.
  • Thorsten Flinck avslöjade i en tidning att han använde droger för att klara av att spela in vissa scener.i filmen.

 

Jag känner inte att filmer som denna är underhållande egentligen så jag vet egentligen inte varför jag valde att se den.

Men här censurerar de inte de nakna kropparna inte.. nä här censurerar de olika märken och det syns riktigt mycket.

Film: Death Wish 5 - the Face of Death (1994)

Death Wish 5Paul Kersey gör än en gång livet surt för skurkarna, denna gång då hans fästmös affärer hotas av maffian.

 

Onödig Fakta:

  • Fick titeln “Death Wich V – Dödens ansikte” i Sverige
  • Charles Bronsons sista biofilm
  • Steve Carver var tänkt att regissera men producenterna planerade att korta ner budgeten så de valde en Alan A. Goldstein
  • Detta är den filmen där Paul dödar minst.
  • Menahem Golan annonserade planer att göra en “Death Wish 6: the New Vigilante” utan Charles Bronson. Men filmen gjordes aldrig
  • Charles Bronsons lön var mer än budgeten till filmen.
  • Gail Morgan Hickman och J. Lee Thompson skrev första manuset till denna filmen sent på 80-talet men Menahem Golan tyckte den hade varit för dyr att göra.
  • Golan finanserade filmen genom ett lån av Lewis Horwitz Organisation
  • Golan var tänkt att regissera filmen själv men han höll då på med att regissera “Crime and Punishment”
  • Förhållandet mellan Bronson och Golan blev sämre under inspelningen. Det var så dåligt att Bronson kommunicerade med Golan genom Goldstein. Bronson och Goldstein blev även de sämre vänner efter inspelningen.
  • Bronson var 72 under inspelningen av denna filmen
  • Skådespelaren Saul Rubinek spelar advokaten Tony Hoyle i filmen. Rubinek var även med i originalfilmen men då som gatubuse. Då utan sitt namn i eftertexterna.
  • Fast filmen utspelar sig i New York så spelades filmen in i Toronto
  • Filmen visades endast på några biografer i USA och gick direkt till video i England.

 

Paul Kersey är tillbaka i New York igen. Han hoppar verkligen mellan L.A och New York.

Denna gången försöker gangstern Tommy O´Shea ta över sin ex-frus modebutik. Men vad Tommy inte vet är att Olivias nya fästman är Paul Kersey.

Tommy hyr in en man som kallar sig Freddy Flakes som är mästare på att byta förklädnad. Freddy klär ut sig till kvinna och misshandlar Olivia. Olivia går till polisen och med hjälp av Paul och advokaten Tony Hoyle försöker de se Tommy häktad. Men Freddy lyckas klä ut sig till polis och döda henne. Då väljer Paul ta saken i egna händer...

 

Paul har det inte så lätt. Han hamnar i trubbel med gäng och maffian hela tiden och hans familj dör alltid.

Denna filmen börjar med en sån kliché med Maffian att man egentligen tröttnar. Men som vanligt med Paul så kommer han igen. Och det är just det med Pauls hämnd som man vill se filmen.

Denna filmen är en av de sämre i serien med bland annat en skådespelare som tror han är med i en skräckfilm och spelar monstret. Och flera av Pauls hämnd auktioner är mycket sämre än i de förra filmerna. Som t.ex radiostyrda fotbollsbomber och inplastningsmaskiner.

Film: Death Wish 4 - the Crackdown(1987)

death-wish-4--the-crackdown-posterDen ensamme tuffe kämpen Paul Kersey tar upp kampen mot droghandlare efter att hans flickväns enda dotter dör av en överdos. Han luras in i ett livsfarligt spel.

 

Onödig Fakta:

  • För att skära ner på budgeten så i scenen där Paul går på bio spelades in som ägdes av “Cannon Film”
  • Paul använder aliaset “Paul Kimble” i denna. Han gjorde det även i 2:an och 3:an.
  • Gail Morgan Hickman skrev om hela manuset medans de filmade. Bronson hade lite problem med dialogen
  • Michael Winner som regisserade 1:an och 2:an lade inget intresse på att göra denna filmen då han hörde att Bronson inte gillade 3:an.
  • Detta är den enda i serien där man inte får se nakna kvinnobröst
  • Bronson var 65 under inspelningen av filmen

 

Paul Kersey är tillbaka i Los Angeles igen.

Han har slutat jaga busar men kommer det någon hans väg så skjuter han såklart.

Denna gången dör hans flickväns dotter i en överdos och Paul bestämmer sig för att skjuta den som sålde/ gav drogen till henne.

När den rika tidningsägaren får veta om att han är i Los Angeles så kontaktar han Paul och vill att han ska starta krig mot knarket i staden...

 

Precis som vanligt jagar han busar i denna filmen men denna gången är de två gäng i drogvärlden som bråkar med varandra.Men som man sett i filmer tidigare och även efter så gör Paul så de börjar kriga mot varandra genom att döda en i ena gänget och sen en i det andra gänget. Sen vet man hur det slutar...

Min favoritskådespelare Danny Trejo är med i filmen och här som ena gängets ledares sidekick och med en väldigt korthårig frilla som man inte är van att se han i.

I de tidigare filmerna så höll han krig mot yngre gäng nu är det uppe i maffialiknande gäng. Precis som man anar så har den en del “överraskningar” som man inte blir så förvånad över.

Men när man tror att filmen är slut så ser man att det är ytterligare en halvtimme kvar och det är den stora överraskningen som man inte väntade sig.

Detta är den bästa i serien!!!

Film: Death Wish 3 (1985)

death wish 3 posterPaul Kersey återvänder till New York för att hälsa på en god vän, men finner honom illa slagen i sin lägenhet. Efter vännens död bosätter han sig i dennes lägenhet och bestämmer sig för att rensa upp bland skurkgängen som sätter skräck i området.

 

Onödig Fakta:

  • Manusförfattaren tog bort sitt namn från filmen och ersatte det med en pseudonym.
  • Charles Bronson ställde sällan upp på intervjuer eller kommenterade sina filmer. Men han sa ofta han ogillade denna filmen flera gånger. Och var speciellt arg när han fick reda på att regissören filmat blodiga scener när han inte var i bild.
  • Stuntmannen Rocky Taylor skadade sig svårt när de spelade in denna filmen
  • De tänkte först ha romerska siffror precis som del två men ändrade sig efter att ha sett en undersökning där de fick veta att nästan hälften av amerikanarna inte förstod dem.
  • Förutom några scener som spelades in i New York så spelades det mesta in i London där Lambeth Hospital användes som polishus och fängelse.
  • Bronson använder en Wildey .475 Magnum i filmen. 2005 så intervjuade tidningen “American Handgunner” Wildey Moore som var den pistolens skapare och teknisk rådgivare i filmen. Moore sa att försäljningen ökade varje gång filmen visades på tv. Det gör den fortfarande.
  • 1987 så kom det ett spel av denna filmen till ZX Spectrum 48K/128K
  • Eftersom filmen spelades in i England men utspelade sig i New York så använde regissören militärer från US Air Force som var stationerade i England till att dubba över den brittiska accenten

 

Paul är tillbaka i New York och denna gången städar han mer än vanligt.

Filmen börjar i samma takt som de tidigare men lite lugnare. Sen blir filmen som en actionversion av “Ensam Hemma” då Paul nu börjar göra fällor i precis so de gjorde i “A-team”. Tv-serien då.

Precis som de populära actionfilmerna i mitten av 80-talet där slagsmålscener började bli populära så satte de in sådana i denna filmen med.  Men såklart så överdriver de filmen till en “Rambo”/ “A-Team” film i ghettot där de gamla ger igen. Den är full med dåliga statister som verkar fått större roller...

Sämre än de två tidigare men ändå underhållande till den delen att den är så usel.

lördag 23 juni 2012

Film: Death Wish 2 (1982)

death-wish-2-posterPaul är misstänkt för att ha mördat ett antal rånare och brottslingar.

 

Onödig Fakta:

  • Producenterna ville ha Isaac Hayes för att göra musiken men regissören Michael Winner vägrade och tog Jimmy Page istället, som på den tiden var Winners granne. Page spelade in soundtracket på sex veckor
  • I en intervju sade Silviana Gallardo (som spelade hushållerskan) att våldtäktscenen var jobbig och tog sex dagar att filma. För att förbereda för rollen så pratade hon med riktiga våldtäktsoffer.
  • Den här filmen kom 8 år efter originalet
  • Det tog 44 dagar att spela in filmen
  • Charles Bronson var 61 år när filmen spelades in och var hans 67:de film.
  • Filmen blev klar 2 veckor innan strejken
  • Första uppföljaren för Charles Bronson
  • Laurence Fichburne gör en liten roll i filmen

 

Paul Kersey lever nu i L.A som fortfarande håller på att komma tillbaka från attacken. Han har skaffat en ny kvinna i sitt liv.

En dag blir Paul rånad av ett gång bovar, Paul slår tillbaka men de lyckas sticka därifrån. Ledaren i gänget bestämmer sig då för att ge igen och drar hem till Paul. När han inte är hemma våldtar de hans hushållerska och väntar tills han kommer hem.

När Paul och dottern kommer hem så slår de Paul medvetslös och kidnappar hans dotter och misshandlar henne. Hon hoppar då ut ur ett fönster och dör. Nu vill Paul ha hämnd...

När polisen i L.A får reda på att de har problem med en vigilante så kontaktar de New York som hade samma problem. New York polisen får reda på att Paul bor i L.A och börjar tro att han åkt på gamla spår så de skickar dit polismästaren Ochoa för att hinna före polisen där..

 

Spolier Alert i texten jag vet.. Speciellt om man inte sett ettan.

Precis som förra filmen så börjar den bra men den här hinner knappt bli lugn förrän han är tillbaka i gamla spår.

Denna filmen är inte lika bra som ettan men ändå underhållande.

Film: Death Wish (1974)

Death Wish 1974Arkitekten Pauls fru och dotter överfalls och misshandlas av några ligister. När rättvisa inte skipas tar Paul rättvisan i egna händer.

 

Onödig Fakta:

  • Fick titeln “Death Wish - våldets fiende nr 1” i Sverige
  • Rollen som Paul var egentligen tänkt att spelas av Steve McQueen men han tackade nej
  • Frank Sinatra blev erbjuden rollen som Paul men backade ur.
  • Paul Kersey var en riktig statist i filmen som lånade ut sitt namn till huvudkaraktären om han fick vara statist i alla scener där det fanns möjlighet för statister
  • Paramount ville egentligen att filmen skulle heta “the Sidewalk Vigilante” då de trodde att folk inte velat se filmen om ordet “Death” var med
  • Efter att filmen “the Stone Killer” blev klar så ville Charles Bronson och Michael Winner göra en ny film tillsammans. De diskuterade om olika projekt då frågade Bronson vad de ska göra härnäst då sa Winner att “Den bästa manuset jag har är “Death Wish”, den handlar om en man vars fru och dotter blir rånade och han går ut och skjuter dom”. “Jag vill göra det” sa Bronson. “Filmen” undrade Winner... Bronson svarade “Nej...skjuta rånare”
  • Jeff Goldblums filmdebut
  • Efter succén med Dirty Harry så blev Clint Eastwood tillfrågad att spela Paul men han tackade nej och sa att de kunde hitta en bättre skådis.
  • Charles Bronson var 52 år när denna filmen spelades in
  • Första filmen som gjordes av en novell av Brian Garfield
  • Det kom 4 uppföljare
  • Det pratas om en remake på filmen. 1976 så kom där en remake på filmen med namnet “Sex Wish”

Paul är en arkitekt. När han är på jobbet en dag så blir hans fru och dotter rånade och hans fru dör medans hans dotter skadas psykiskt. Då bestämmer han sig för att städa upp i stan och förgöra alla rånarna.

 

Jag gillar hämnd-filmer och jag trodde lite på att detta skulle vara en sådan men det var inte den riktigt.

Visst är filmen helt ok och en av de bättre Bronson-filmerna jag sett men ingen höjdar film som jag hoppades på. Definitivt sevärd.

fredag 22 juni 2012

Film: Cool Hand Luke (1967)

Cool Hand LukeLuke Jackson, en ung man som avreagerat sig på det meningslösa livet i sin inkrökta hemort genom att demolera parkeringsautomater hamnar i fängelse. Där låter han ingen hunsa honom, varken medfångar eller vakter kan knäcka hans rebelliska sinnelag…

 

Onödig Fakta:

  • Fick titeln “Rebell i Bojor” i Sverige
  • Filmen vann en Oscar för bästa skådespelare (George Kennedy). Fick fyra nomineringar
  • Bette Davis fick förfrågan om att spela Lukes mamma men vägrade
  • Filmcitatet “What we´ve got here is..” hamnade på plats nummer 11 av the American Film Institute. Guns n Roses använde senare citatet i deras låt Civil War
  • Anthony Zerbes filmdebut
  • Ralph Waites filmdebut
  • Öppningsscenen där Luke tar bort huvuden på parkeringsautomaterna var filmad i Califronia. Staden rättade inte till automaterna på flera år
  • Skådespelaren Morgan Woodward var i sin karaktär även under filmpauserna.

 

Detta är en av väldigt få Oscar vinnande filmer som faktiskt är underhållande. Den här filmen handlar om Luke som hamnat i fängelse och hur han spenderar tiden där.

Och alla rymningarna..

Detta är en av väldigt få fängelsefilmer som faktiskt är underhållande.. nästan full pott för denna filmen med bra skådisar som George Kennedy och Paul Newman. Manuset är riktigt bra även det. En film jag rekommenderar.

Film: Cannibal Man (1973)

cannibal-man-posterMarcos är en ung man som arbetar som slaktare. En kväll när han är ute och partajar med sin flickvän, råkar han i ett bråk döda en taxichaufför. När flickvännen hotar med att gå till polisen och berätta om händelsen känner Marcos sin tvingad att mörda henne också. Dessa två illdåd blir början på hans mordkantade väg ned i galenskapen.

 

Onödig fakta:

  • Original titeln är “La semana del asesino” men filmen är även känd under namnet ”The Apartment on the 13th Floor “ och “Week of the Kille”.
  • Detta var den första filmen som gav ut “Spypåsar” som en gimmick på biografvisningarna. Biograferna erbjöd gratis spypåsar med biljetterna för att sälja filmen.
  • I tidigt 80-tal så hamnade filmen på Video Nasties i England och åtalades, men den hamnade bara på listan på grund av sin engelska titel då ordet Cannibal" stod med. För egentligen är detta ingen våldsam film. Den hade släppts oklippt om den släppts idag.
  • Fast titeln så handlar denna filmen inte om kannibalism. Den korrekta översättningen på den spanska titeln är “The Week of the Killer”

 

Detta är en helt ok spansk film. Den är en lite snällare slasher där morden inte är så många men ändå blodiga och den satsar mer på handling än mord.

Det enda som är lite störigt är att den är dubbad. Definitivt sevärd...

torsdag 21 juni 2012

Film: Cannibal Holocaust (1980)

Cannibal Holocaust"Cannibal Holocaust" tar med oss in i Amazonasdjungeln. Ett filmteam som ska göra en dokumentär om de olika stammarna i djungeln har försvunnit och en professor bestämmer sig för att ge sig ut och leta efter dem.

 

Onödig Fakta:

  • Filmen skapade en stor skandal i Italien när den släpptes. Tio dagar efter premiären i Milan så åkte filmen upp i rätten och regissören Ruggero Deodato var arresterad för obscenitet. Senare blev han anhållen för mord och var nära att få livstids fängelse för tre skådespelare som blev mördad framför kameran. Deodato kontaktade Luca Barbareschi och bad honom att kontakta de tre skådespelare som spelade de förlorade teamet. Han presenterade skådespelarna för rätten och mordåtalet lades ner. Filmen var fortsatt bannlyst i Italien ytterligare tre år.
  • Djurslakten i filmen var riktiga vilket gjorde att filmen blev bannlyst i Italien och även efter snuff ryktena. De djuren de dödade var en “Coatimundu”, en sköldpadda, en orm, en spindel, en apa och en gris.
  • Dokumentären i filmen “the Last Road to Hell” visar flera riktiga avrättningar från Nigera och sydöstra Asien.
  • Deodato var inspirerad att göra filmen efter att ha sett sin son titta på nyheterna på tv och insett att journalisterna haft fokus på våldet. Han trodde att nyheterna vinklade mycket av deras klipp och gjorde en liknande vinkling i filmen.
  • Filmen har fått rykte om sig för att vara den värsta filmen genom tiderna och är ofta omtalad som att vara bannlyst i över 50 länder. Det är sant, det sägs att filmen håller världsrekord för det mest bannlysta filmen.
  • Deodato ville ha en scen när stammen matar pirayor med en fiende men han hade ingen fungerande kamera som kunde ta bilder under vattnet. Det finns bara stillbilder från den scenen.
  • Den ikoniska bilden av kannibaltjejen som blir stucken med en pinne togs upp i rätten. Då berättade han att kvinnan satt på en cykelsadel och hade ett balsamträd i munnen. Det falska blodet lades senare på. Deodato sa även att hon var väldigt lugn för att sitta där under inspelning.
  • Enligt Car Gabriel Yorke så under övningen till en sexscen så sa Francesca Ciardi att de kunde gå ut i djungeln och göra det på riktigt. Yorke tackade nej och sa att han hade sällskap med någon i New York vilket gjorde att Ciardi arg resten av inspelningen.
  • När Yorke kom till Amazon för att spela in så hade han inte fått manuset eller fått veta vad filmen handlar om. Så fort han kom fram så sa Deodato “Thats my start! Get him into makeup” nästan direkt. Första scenen han spelade in var amputeringen av ena karaktärens ben. Yorke sa senare i en intervju att han inte visste om det var en film eller en snuff-film.
  • En stor reklambild för filmen Dracula syns i öppningsscenen över gatorna i New York.
  • Direkt efter grisen var skjuten och död i filmen så skulle Yorke a en lång dialog som Deodato ville ha med i filmen. Efter att ha övat den flera gånger och gått bra så sabbade Yorke upp det under inspelningen för att han hörde grisen skrika och sen dö. De kunde inte ta omtagningar för de hade inte fler grisar de kunde skjuta och döda.
  • Egentligen hade Deodato ett falskt ap-huvud med en falsk hjärna för att stammen skulle äta den istället för att döda och äta en riktig apa. Men stammen övertalade honom att ha en riktig då aphjärna var delikat för dem.
  • Scenen där skådespelaren skjuter en apa två gånger användes två apor som dödades.
  • Fast han inte brydde sig om naturen under filminspelningen så har Deodato ångrat allt han gjorde, mestadels mördandet av djuren. Han har en gång sagt att han önskat att han aldrig gjorde filmen.
  • Robert Kerman dubbades men resten gjordes det inte med.
  • Filmen tros fortfarande att vara en Snuff-film. Senast 1993 så vägrade de visa filmen i Birmingham.
  • De har kommit sex oofficiella uppföljare. Natura Contro kom först och kallade sig del 2 (i Italien, Turkiet och England). Andra filmer som fått namnet var “White Slave” (“Cannibal Holocaust 2: The Catherine Miles Story” i Europa), “Eaten Alive” (“Holocausto Caníbal 2” i Argentina),  Cannibal World (“Cannibal Holocaust 2: The Beginning” i Japan) och “Land of Death” (“Cannibal Holocaust 3: Cannibal vs. Commando” i Japan). Om alla var riktiga uppföljare så skulle “Cannibal Holocaust” ha fyra stycken “del 2” i serien
  • Tvärtom hans karaktär så grät Perry Pirkanen efter inspelningen av dödandet av sköldpaddan
  • Filmen var den andra högsta storsäljande filmen i Japan 1983. Den hade bara en före sig och det var “E.T”
  • Skådespelerskan som badar när professorn badar naken i floden var inhyrd från den lokala bordellen.
  • Skådespelerskan som fick straffet var faktiskt en av de i garderoben.Produktionsteamet kunde inte hitta en lokalbo som ville göra scenen så hon täcktes i lera för att det skulle se ut som hon var lokalbo.
  • Pappan till han som spelade Miguel var mördad under inspelningen. Produktionen stannade till så att skådespelaren kunde åka hem på beggravningen. Man kan se han gråta under scenen när professorn , Chaco och Miguel sitter utanför byn Yanomamo.
  • Efter att regissören Sergio Leone sett filmen så skrev han ett brev till Deodato där han skrev “Dear Ruggero, what a movie! The second part is a masterpiece of cinematographic realism, but everything seems so real that I think you will get in trouble with all the world.”
  • Robert Kerman var en porrskådis som försökte få in en fot i vanliga filmer. Efter denna filmen så kom där inga fler roller till han så han gick tillbaka till att spela in porrfilmer.
  • En verklig händelse inspirerades till at göra denna filmen. Regissören Deodato baserade filmen på en verklig händelse han såg en dokumentär om där ett filmteam dog när de undersökte om kannibaler. Den riktiga dokumentären förstördes efter att de kom fram. Fast den förstördes så hade ett italiensk tv-bolag den och tänkte visa den oklippt (vilket de aldrig gjorde men de var seriösa med deras reklam och ägde faktiskt en kopia av den). Deodato sa att hans film var mycket snällare än dokumentären och han var mer inspirerad av vanliga nyhetsinslag.
  • Skådespelarna skrev under ett kontrakt på att de skulle inte vara med i några filmer på ett år efter inspelningen för att skapa en illusion att de verkligen dog.
  • Djuren som dödades gavs till stammarna som mat så de dödades inte bara för filmeffektens skull utan för att ge stammen mat. Deodato ångrar fortfarande att han filmade när de dödade djuren.
  • Deodato gick igenom timtals av avrättningsklipp för att skapa “the last Road to Hell”. Han har senare sagt att flera klipp han tittade på hamnade bland “Faces of Death” filmerna.
  • Filmen var bannlyst i Norge fram till 2003.
  • Denna filmen är del två i Deodatos kannibal trilogi.

 

Första gången jag såg filmen så sa min kompis att denna var en riktig dokumentär. Vilket han hade mer rätt i än vad jag trodde.Jag trodde att allt dödande var falskt.

Egentligen är detta ingen bra film. Filmen har inget vidare bra manus eller skådespelare. Det är mest fotot som är något att se på. Plus så tror jag att filmen blev så populär på grund av ryktet den har på sig och att den kom upp i rätten.

Sista halvan är precis som “Blair Witch Project”.

Film: Big Top Pee-Wee (1988)

big_top_pee_weeIklädd för trång kostym och illröd fluga klampar tokige Pee-wee åter i klaveret. Han får besök av en kringresande cirkus och hela huset fylls av clowner, akrobater, lejon och vackra sjöjungfrur.

 

Onödig Fakta:

  • Benicio Del Toros filmdebut
  • För postern till filmen och även fodralet på både VHS och DVD så användes kroppen av Pee-Wee imitatören Jeff Scott fast med Paul Reubens ansikte
  • Det ryktas om ännu en uppföljare

 

I denna uppföljare till “Pee-Wees Big Adventure” så är Pee-Wee en simpel bonde i en liten stad. Men en dag så kommer en storm hans väg och en cirkus hamnar på hans farm. Han låter dem stanna ett tag. Då bestämmer de sig för att sätta ihop en föreställning men en oförglömlig stjärna.. Pee-Wee.

 

Jag gillar Pee-Wee och denna filmen är lite vad man väntat sig. Pee-Wee bor i en liten by och bara för att han sticker ut lite så gillar de andra byborna inte honom.

En stormig dag så kommer det dit cirkusfolk som är en massa “Carnival” liknande personer som har mer exotiska djur än Pee-Wee. Vilket gör byborna ännu argare och vill ha iväg cirkusen.

 

Denna filmen är inte like bra som föregångaren men har ändå några småroliga scener.

Film: Young Frankenstein (1974)

Young FrankensteinHjärnexperten dr Frederick Frankenstein, sonson till den ökände dr Frankenstein, får plötsligt ärva farfaderns gamla slott i Transylvanien. På slottet väntar den originella personalen, den puckelryggiga Igor, den söta laboratorieassistenten Inga och den skräckinjagande frau Blucher.

 

Onödig Fakta:

  • Fick titlarna “Frankenstein Junior” och “Det Våras för Frankenstein” i Sverige
  • Filmen var nominerad till 2 Oscars
  • Filmen hade flera props som de hade i originalfilmen.
  • Det ylande varg ylet i filmen gjordes av Mel Brooks
  • Idén med att Frederick kastar en dartpil på en katt hittades på under inspelningen.
  • Dödskallarna som hittas av Freddy och Inga under slottet var riktiga förutom för den som var sex månader gammal. Den var handgjord.
  • Filmgänget och speciellt Mel Brooks hade så skoj under inspelningen så han la till extra scener för att dra ut på tiden lite.
  • Originalklippningen av filmen varade dubbelt så lång som den sista versionen.
  • Oscar Beregi Jr. sista film
  • Gene Wilders favoritfilm där han själv är med.
  • Gene Wilder och Mel Brooks hamnade bara i gräl en gång under inspelningen men det var ett stort gräl där Mel skrek och gormade och lämnade studion. Kort därefter så fick Gene ett telefonsamtal av Mel där Mel sa “Vem var galningen som skrek och gormade på inspelningen idag? Du bör sparka honom”
  • När Gene Wilder kom med i filmen “Blazing Saddles” så sa han till Mel Brooks att göra “hans” idé som nästa film. Vilket blev denna filmen.
  • Den ändrande “Ryggen” på Igor i filmen var ett skämt som Marty Feldman gjorde. Filmgänget kom inte på det förrän väldigt sent men när de gjorde det så skrev de in det i manuset.
  • Aerosmith tog en lång paus från inspelning för att se denna filmen. Steven Tyler skrev deras hit “Walk This Way” morgonen efter han sett filmen efter Marty Feldmans scen “walk this way... this way”
  • Richard Haydns sista film
  • På 1975s Golden Globes så var Cloris Leachman nominerad för “Best Lead actress” och Madeline Kahn var nominerad för “Best Supporting Actress” för deras roller i filmen. Men Kahn hade mer filmtid än Leachman i filmen.
  • Jeff Maxwells film debut
  • När Mel Brooks förberedde för filmen så fick han veta att Ken Strickfaden som gjorde maskinen till original Frankensteinlevde så besökte han honom. Då fick han veta att han hade kvar sakerna i garaget. Brooks gjorde då en deal med honom att låna sakerna till sin film och gav Strickfaden hans kredit som han aldrig fick men var värd för originalfilmen.
  • Musikalen som gjordes av filmen höll på mellan 8 November 2007 – 4 Januari 2009. Då med över 485 föreställningar.
  • Igor (Feldman) säger i filmen att hans farfar som även han hette Igor jobbade med Fredericks farfar. Men i originalfilmen Frankensteiin så heter assistenten Fritz. Igor kom inte med förrän filmen “Son of Frankenstein”
  • 7 minuter in i filmen så trycker Gene Wilders karaktär på en klocka som ser ut som en CD. Young Frankenstein gavs ut 1974 och CDn demonstrerades inte förrän 1976.
  • Mel Brooks gör rösten som Original Frankenstein när Frederick ser labbet första gången.
  • Filmen gjordes om 1975 och då under namnet “My Friend Frankenstein”

 

Jag har rätt svårt för parodier annars men Mel Brooks har gjort ett par bra. Tyvärr så gillar jag inte humorn i denna men fotot är riktigt bra.

Widler spelar för en gångs skull inte över och Gene Hackman, som för övrigt inte står med bland eftertexterna, gör här den första mer roligare karaktären som jag sett han göra.

Helt ok film men Brooks har gjort roligare filmer.

Film: Yellow Submarine (1968)

yellow submarineI denna psykedeliska tecknade film som utgår från en sång av The Beatles följer de fyra beatlarna med kapten Fred i hans gula u-båt och åker till Pepperland. Deras uppdrag är att befria landet från de musikhatande "Blue Meanies" som härskar där.

 

Onödig Fakta:

  • Fick titeln “Gul gul gul är vår undervattningsbåt” i Sverige
  • När producenterna till filmen pratade med Beatles om filmen (Beatles hatade deras animerade tv-serie) så gick de med på det endast för att det var ett enkelt sätt för att försöka avsluta deras filmkontrakt. De valde några enstaka gamla låtar och gjorde snabbt fyra låtar till. Men när de sett slutfilmen så var de väldigt imponerade så de gick med på att göra en kort epilog som inte var animerad.
  • Denna film genomgick restaurering under 1998 för release i 1999. Eftersom det var den ursprungliga brittiska versionen som återställdes fick amerikanska publiken äntligen se fem minuter av film som hade saknats i den ursprungliga 85-minuters amerikanska versionen, bland annat "Hey Bulldog" sekvens, som ströks av okänd anledning.
  • I filmens slutsång så “All Together Now” så visas frasen 27 gånger på 16 språk. Bland annat svenska.
  • När filmen skulle släppas till dvd så spenderade Peter Cobbin tid med att mixa ihop låtarna till stereo genom att använda jobba med mastern till de 15 låtarna. Fansen gillade inte det men de överlevande i Beatles gillade de nya mixarna.
  • Blue Meanies har sex fingrar på varje hand
  • Postern var listad som nummer 20 av “de 25 bästa filmposterna i historien” av tidningen Premiere
  • John Lennons son visste ingenting om hans pappas förra liv med Beatles förrän han såg denna filmen hos sin barnvakt. När han frågade så svarade Lennon att han givit upp det livet för att spendera tid med honom och Yoko Ono.
  • Detta är den fjärde av fem filmer med Beatles.
  • År 2000 så kom det en spinnoff på filmen som fick namn “the Beatles Yellow Submarine Adventures”

 

Jag är inget stort fan av Beatles men jag gillar de filmer jag sett med dem. Även fast denna är animerad så valde jag att se den ändå.

Jag blev väldigt överraskad över denna filmen. Humorn är ungefär som de tidigare jag sett med en hel del ordvitsar och såklart så är musiken riktigt bra.

Helt klart sevärd.

Tv-Serie: the Dead Files (2011-)

the dead filesSteve DiSchiavi är en pensionerad mordutredare som jobbat mer än 21 år i New York och Amy Allan är ett medium. De löser samma fall var för sig och när de är klara så jämför de vad de kommit fram till.

 

Jag valde ett avsnitt på måfå som handlade om Lizzie Borden som mördade sin familj. Ingen vet riktigt vad som hände där. Men Lizzies föräldrar var döda.

 

Denna serien kan jämföras som en blandning mellan “medium löser mord” och “Ghost Hunters”. Fast den är intressantare än “Medium..”.

Mediumet spenderar tid i huset utan att veta vem som bott där och får reda på vad som hände genom “röster”. Och hon träffar en sketchartist som ritar upp den personen hon sett. Medans mordutredaren intervjuar en massa folk och tar reda på fakta om det.

Vid slutet av avsnittet så jämför mediumet och mordutredaren vad de hittade.

Detta är en serie som jag verkligen rekommenderar.

Film: Xanadu (1980)

XanaduDe grekiska musorna kommer till jorden för att sporra människan till storverk. En av dem, Kira, bestämmer sig för att hjälpa målaren Sonny Malone.

 

Onödig Fakta:

  • Filmen var nominerad till 6 Razzies och vann en (Sämst Regissör)
  • Klubben Xanadu kostade 1,000,000 dollar att bygga
  • Gene Kelly tog rollen som Danny för att det var inte långt borta från hans hem i Hollywodd och då kunde han vara nära sin familj
  • Filmen gick för 99 cent på biograferna tillsammans med Village Peoples “Cant Stop the Music”. Detta inspirerade John Wilson att starta the Razzie Awards som ger priser till de sämsta filmerna. Denna filmen vann det första priset för “Sämsta Regissör”
  • Gene Kellys sista film där han har en större roll
  • Joel Silver, Robert Greenwald och Victor J Kemper villa ha mer effekter i filmen vilket gjorde att filmen flyttades fram från sommaren 1980 till julen 1980
  • Denna filmen skulle göra så att Olivia Newton-John skulle få en enorm karriär som solostjärna men floppades rejält i USA.
  • Enligt Olivia så började de filma fast manuset inte var klart och de skrev det samtidigt som de filmade
  • Fast filmen floppades så har den senare fått en kultstatus. Speciellt bland de homosexuella.
  • Fast filmen var en flopp så var soundtracket en succé. Låten “Magic” hamnade på första plats på den amerikanska singellistan.
  • Olivia Newton John tackade nej till en roll i “Cant Stop the Music” för att göra denna.
  • Andy Gibb var första valet att spela Sonny
  • Sista musikalen som Gene Kelly var med i
  • Michael Beck sjunger inte i filmen utan dubbades av Cliff Richard
  • Michael Beck behövde inte provspela för att få huvudrollen
  • Filmen är en remake på filmen “Down to Earth” från 1947

 

Science Fiction musikal var något jag aldrig trodde jag skulle vilja se men jag gjorde det ändå.Filmen är egentligen inte så mycket Sci-Fi utan mer musikal.

Ingen stor hit som “Grease” eller “Cry Baby” och den har egentligen ingen bra story. Konstnären Sonny träffar Kira. Han blir kär i henne och han träffar en musiker som vill öppna en klubb. Ibland sjunger det.

Det är vad filmen går ut på. Inget mer.